Posts tagged ‘fotografie de moda’

“Sumo” este cea mai mare si cea mai valoroasa carte din lume si a fost editata de catre Taschen, fiind un tribut adus fotografului de moda Helmut Newton, cel care a avut cea mai mare influenta in lumea fotografiei de fashion.

Helmut Newton (1920-2004) a fost unul dintre cei mai mari fotografi de moda din toate timpurile. A atins faima internationala lucrand alaturi de revista Vogue Franta in anii ’70, iar cu timpul influenta si celebritatea sa au crescut. Lui Newton ii placea sa fotografieze pe strada sau in interioare, mai degraba decat in studiouri fotografice.

A surprins prin scenariile controversate pe care le propunea. Compozitiile socante au devenit o marca pentru acest fotograf de moda.

Lucrand si traind alaturi de sotia sa pana la momentul mortii cand avea 83 de ani, Newton a ramas mereu un artist extrem de original.

A fost onorat prin premii atat in Franta cat si in Geramania si Monaco.

Puteti vedea un documentar despre aceasta carte gargantuanica (50 x 70cm) pe site-ul editurii de arta Taschen.

Cartea valoreaza in acest moment 9.000 de lire.

Este de fapt, cel mai bun pictorial pe care l-am vazut in ultima vreme.

Ca de obicei, echipa de creatie de la revista italiana pentru femei Repubblica delle Donne vine cu idei extrem de artistice in ceea ce priveste maniera expresiva a pictorialelor.

De altfel, nu stiu cum, dar italienii astia au un gust innascut pentru frumos. Sa fie oare de vina faptul ca simtul lor vizual este mangaiat oriunde ai intoarce privirea?!

de parca ar fi o pictura, o imagine din Toscana-Italia; foto

Arhitectura, natura…  in Italia este peste-tot frumos. Frumusetea este la ea acasa, asa ca nu ne mira Ca artisti renumiti s-au nascut aici, ca Italia este pana la urma un cuib al creativitatii de toate felurile, inclusiv in ceea ce priveste moda.

In pictorialele de moda, am observat ca italienii au curajul sa fie foarte inventivi, trec cu usurinta peste anumite norme si vin cu idei noi. Transforma cu usurinta ceva banal, in ceva cu desavarsire artistic. Ce parere aveti despre aceste imagini?

Pictorialul este semnat de  Taghi Naderzad (Foto); fashion director:  Marina Codecasa Cavallo si il puteti vizualiza in ansamblu aici.

Vreau sa va sugerez sa observati modul in care picturalul a fost asimilat in fotografia de moda, in maniera pop-art. Mie imi place foarte mult. Voi ce parere aveti?

Care este rolul nuditatii in moda? Cu siguranta unul dintre aspecte este nevoia imperativa de atrage atentia pentru a vinde si a promova un stil de viata, caci de haine nu prea poate fi vorba. Potrivit site-ului de moda www.fashionising.com, in zona reclamei de moda care contine nuditate s-a facut un shift de la scenele explicite de sexualitate si prezentarea unor corpuri perfecte, catre o zona a senzualitatii… iar din punct de vedere tehnic, la un mai mare rafinament al imaginii.

Este dat ca exemplu  foto-shootingul lui Mario Sorrenti cu modelele Abbey Lee Kershaw and Edita Vilkeviciute, pentr revista Interview, din  Ianuarie 2011.

Foto via Fashionising


Vedeti Interview Magazine: On Set with Mario Sorrenti pe Vimeo - un filmulet care prezinta momente din timpul sedintei foto.

De asemenea, acelasi site remarca faptul ca in publicitate este prea des abordata “nuditatea fara sens”, aceea care nu transmite nimic decat sexualitate. Pe de alta parte, Fashionising apreciaza foarte tare valoarea artistica shootingului realizat de Sorrenti, dar parca am inima indoita in a fi de aceeasi parere…  arta e si acolo unde doua femei nu se saruta lasciv, cu sensul de a interpela simturile masculine si dorintele femeilor de a atinge anumite standarde.

Recent am citit un articol despre revolta uneia dintre participantele la “Britain Next Top Model” care a spus ca “mai bine se face profesoara de engleza decat model”. Concurentelor li s-a cerut sa participe la o sedinta foto in care trebuiau sa se puna in postura de a mima momente de senzualitate impreuna, imbracate in lenjerie intima. O alta fata  a spus ca s-a simtit umilita fiindca i s-a cerut sa faca asa ceva…  “Sa vezi tinere fete care sunt manipulate de catre barbati, nu este distractie”, spune autorul articolului pe care l-am citit, Michael Hann. Despre asta este vorba! Comentatorul spune ca astfel de imagini in care femeile se ating senzual fac parte din imaginarul unei sexualitati masculine, pe care publicitatea nu se fereste sa o exploateze, pentru a vinde. Pentru a deveni dezirabile in ochii barbatilor, femeile vor adera la stilul de viata si la produsele de infrumusetare, inclusiv hainele pe care le propun industriile… Aceasta este partea urata a modei, desi imi place sa vorbesc despre tot ce este mai frumos din acest Univers, nu imi place sa inchid ochii si sa nu recunosc si partile tenebroase din lumea Fashion.

Fotografa Wendy Bevan este o figura excentrica a Londrei, o artista. Ii place sa realizeze pictoriale in care portreizeaza femei visatoare, invaluite de lumini palide, un imaginar poetic pe care nu l-am mai intalnit pana acum. Poti citi in lucrarile ei si o anume nostalgie pentru trecut. Aceste imagini sunt asemeni unei calatorii foarte emotionante, inapoi in timp.

Fotografiile ei sunt mai mult apropiate de arta decat de moda si totusi, Bevan colaboreaza cu publicatii de  marca din intreaga lume, dand astfel un nou sens, ideii de fashion.

Gasiti pictoriale si fotografii semnate Wenfy Bevan in Vogue Rusia, Marie Claire Italia, Harpers Bazaar, Muse, Financial Times: How To Spend It, The Independent, The Observer, Self Service, Big, 10, Lula, Nylon, V Magazine, Qvest, POP Magazine, I-D, Grey and online Magazine TEST.

Iar ultimul proiect Wendy Bevan este chiar naucitor -  un pictorial Marie Claire Italia – Iunie 2010, in care apare unguroaica Sophie Srej, un model cu o frumusete romantica, aproape stanjenitoare. Vedeti tot pictorialul semnat Wendy Bevan aici.

Arta chinezeasca este pe val intr-o tara in care Capitalismul si Comunismul traiesc parca in simbioza. Se pare deci ca artistii si, in cazul nostru fotografii, chiar sunt liberi sa faca performanta, devin cunoscuti si isi vand lucrarile cotate la preturi impresionante pe piata de arta.

Am ramas placut surprinsa de  fotograful  QUENTIN SHIH, aka Shi Xiaofan, un tip care isi duce viata intre Beijing si New York, ca fotograf de moda si de publicitate. Campaniile sale au castigat numeroase premii internationale. In anul 2007 el a fost denumit “Fotograful anului” de catre Revista Esquire (China). Unul dintre cele mai spectaculoase proiecte  de moda, ale sale este “The Stranger in the Glass Box”, care poate fi vazut aici.

Sursa imagine: www.quentinshih.com

Mai jos, in urma cu un an,  fotograful se afla la deschiderea expozitiei retrospective “Dior, 60 de ani de fotografie”- Muzeul de Arta Contemporana din Moscova (2 aprilie 2009).

Exhibition Christian Dior – 60 years in photography in Moscow

S-a nascut la Paris in 1868 si a facut ceva istorie intr-o arta prea putin dezvoltata si exploatata la vremea aceea.

Baron Adolphe de Meyer a fost primul fotograf al celebrei reviste americane de moda Vogue, iar mai tarziu a colaborat cu revista Harper’s Bazaar.

In ciuda contextului temporal si a tehnologiei precare, de Meyer a realizat fotografii cu scene elaborate, cu un aer contemporan deasupra asteptarilor. Imaginatia isi spune cuvantul.

Ruth St. Denis in Ouled Nail o... Digital ID: DEN_0248V. New York Public LibraryRuth St. Denis in Ourieda, a N... Digital ID: DEN_0250V. New York Public LibraryRuth St. Denis in the Dance of... Digital ID: DEN_0266V. New York Public LibraryRuth St. Denis in the Legend o... Digital ID: DEN_0291V. New York Public LibraryRuth St. Denis in the Legend o... Digital ID: DEN_0292V. New York Public LibraryRuth St. Denis in The Revelati... Digital ID: DEN_0294V. New York Public Library

Foarte multa originalitate. Si parca un alt mod de a vedea lumea prin cadrele si culorile pe care le aleg. De exemplu Guy Aroch spune ca “incearca sa creeze imagini puternice, cumva diferite de ceea ce a existat pana acum in legatura cu un anume subiect”.

S-a mutat din Israel pentru a studia Artele Vizuale la New York, pentru ca mai apoi sa devina un foarte apreciat fotograf de moda. Contractele lui Aroch includ colaborari cu Elle Franta si Germania, Nylon, Vibe, Surface, revista italiana Amica, Jalouse si New York Times. A colaborat si cu branduri cunoscute ca Nivea Visage, Jean Louis David, Wella, Bloomingdale’s, Regis, Kenneth Cole, L’Oreal, Domay, Esprit, Sonia Rykiel si H&M.

Actrita americana Amanda Seyfried, fotografiata de Guy Aroch.

Sursa imagine: Flickr

Vizitati portofoliul online al lui Guy Aroch, unde veti descoperi posturi si imagini atipice pentru ceea ce ne gandim toti ca ar insemna fotografia de moda, aici.